Scriptum Art Books v.o.f.: Porselein
| found: 105 books on 7 pages. This is page 2 Previous page - Next page |
Johan van Loon, performance in material. (Signed copy)
2005 (26,7 x 21,3cm), 100 pp. Dutch, English, German text, numerous ills, (colour & b/w.), clothbound/dustjacket.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 4123
€ 50.00 [Appr.: US$ 54.52 | £UK 42.75 | JP¥ 8510]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
Purmerends Jugendstil Aardewerk 1895-1907.
Purmerend 1995, (21 x 29,5 cm), 216 pp. Dutch text, numerous ills. (colour & b/w.), paperback.
¶ Uitmuntende catalogus over het Purmerends Jugendstil aardewerk dat werd geproduceerd tussen 1895 en 1907 bij onder anderen de fabrieken van Wed. N.S.A. Brandjes & Co., NV Plateelbakkerij Haga, Frima Jb. Vet & Co, Plateelbakkerij L. Huisenga. Met van elke fabriek de geschiedenis, de produkten, de decoraties, de vormen, de merken en de vrijwel volledige catalogus.
¶ Uitmuntende catalogus over het Purmerends Jugendstil aardewerk dat werd geproduceerd tussen 1895 en 1907 bij onder anderen de fabrieken van Wed. N.S.A. Brandjes & Co., NV Plateelbakkerij Haga, Frima Jb. Vet & Co, Plateelbakkerij L. Huisenga. Met van elke fabriek de geschiedenis, de produkten, de decoraties, de vormen, de merken en de vrijwel volledige catalogus.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 2812
€ 25.00 [Appr.: US$ 27.26 | £UK 21.5 | JP¥ 4255]
C.J. Lanooy Kunstpottenbakker.
Leeuwarden 1977, (18,8 x 26 cm), 48 pp. Dutch text, 39 ills. (3 colour), 18 signatures, paperback
¶ Catalogus bij overzichtstentoonstelling Museum Het Princessehof. Inclusief signaturen. Incl. afdruk openingstoespraak minister va cultuur H.W. van Doorn + nog andere bijlagen
¶ Catalogus bij overzichtstentoonstelling Museum Het Princessehof. Inclusief signaturen. Incl. afdruk openingstoespraak minister va cultuur H.W. van Doorn + nog andere bijlagen
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 1481
€ 45.00 [Appr.: US$ 49.07 | £UK 38.5 | JP¥ 7659]
T.A.C. Colenbrander (1841-1930) ontwerper van de Haagse Plateelbakkerij Rozenburg.
Den Haag/ Zwolle 1999, 96 pp. Dutch text, ca. 60 ills. (most colour), ppb. kl
¶ Uitvoerige catalogus over het werk van T.A.C. Colenbrander voor de Haagse Plateelbakkerij Rozenburg. Zeer goed exemplaar !!
¶ Uitvoerige catalogus over het werk van T.A.C. Colenbrander voor de Haagse Plateelbakkerij Rozenburg. Zeer goed exemplaar !!
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 2299
€ 20.00 [Appr.: US$ 21.81 | £UK 17.25 | JP¥ 3404]
Aardewerk in Stijl: de geschiedenis van Potterie Kennemerland (1920-1942).
November 2008, (22,8 x 29,7 cm), 96 pp., Dutch text, 100 ills. paperback.
¶ Als een van de weinige aardewerkfabrieken uit de periode tussen de wereldoorlogen heeft Potterie Kennemerland zich exclusief gericht op de productie van sieraardewerk met de zo karakteristieke De Stijl-achtige decoratiemotieven. Rond de roomkleurige, veelal gewelfde voorwerpen werden op spaarzame wijze horizontale banden getrokken die niet alleen een ornamentele functie hebben, maar ook de contouren van de modellen accentueren. Potterie Kennemerland werd in 1920 te Velsen opgericht met als doel kunstaardewerk als vazen en bloempotten te vervaardigen. Het initiatief hiertoe was afkomstig van Koen Mertens (1889-1953) en Eelke Snel (1899-1939), die eerder dat jaar tot de oprichters behoorden van De Vier Paddestoelen te Utrecht. Hoewel de geschiedenis van de fabriek wordt gekenmerkt door op- en neergangen, heeft het bedrijf in de loop van ruim twintig jaar een productie-assortiment ontwikkeld dat mede het gezicht heeft bepaald van het moderne Nederlandse interieur van het interbellum. Ramsj
¶ Als een van de weinige aardewerkfabrieken uit de periode tussen de wereldoorlogen heeft Potterie Kennemerland zich exclusief gericht op de productie van sieraardewerk met de zo karakteristieke De Stijl-achtige decoratiemotieven. Rond de roomkleurige, veelal gewelfde voorwerpen werden op spaarzame wijze horizontale banden getrokken die niet alleen een ornamentele functie hebben, maar ook de contouren van de modellen accentueren. Potterie Kennemerland werd in 1920 te Velsen opgericht met als doel kunstaardewerk als vazen en bloempotten te vervaardigen. Het initiatief hiertoe was afkomstig van Koen Mertens (1889-1953) en Eelke Snel (1899-1939), die eerder dat jaar tot de oprichters behoorden van De Vier Paddestoelen te Utrecht. Hoewel de geschiedenis van de fabriek wordt gekenmerkt door op- en neergangen, heeft het bedrijf in de loop van ruim twintig jaar een productie-assortiment ontwikkeld dat mede het gezicht heeft bepaald van het moderne Nederlandse interieur van het interbellum. Ramsj
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 4378
€ 24.95 [Appr.: US$ 27.21 | £UK 21.5 | JP¥ 4246]
Keywords: Ramsj
Scandinavian Ceramics & Glass: 1940 s to 1980 s
2000, (22,1 x 27,6 cm) 160 pp. English text, 390 ills., hardcover.
¶ During the second half of the twentieth century, Scandinavian potters and glassmakers drew on elements present in China and Japan during the period of the Sung Dynasty to produce pieces of beauty and elegance that combined subtle glazes and classical shapes. The qualities came to characterize Scandinavian design in combining the fundamentals of craftsmanship, quality, subtlety, and a relationship to the natural surroundings. With 380 color photographs to illustrate the work, this book is a must for the ceramics and glass collector as well as those who appreciate the results of a collaboration between artist and nature. Concentrating on designs produced in Sweden, Denmark, and Finland following World War II, the book presents the works of ceramics companies such as R**rstrand, Gustavsberg, Arabia, Saxbo, and Palshus, as well as the glass of Orrefors, Kosta, and Iittala. Designs by some of the greatest names in contemporary Scandinavian ceramic and glass design, including Berndt Friberg, Stig Lindberg, Gunnar Nylund, Wilhelm K **ge, Edward Hald, Sven Palmqvist, Tapio Wirkkala, Timo Sarpaneva, and Vicke Lindstrand, will be appreciated by all students of twentieth century design. The guide to current prices will please the collector.
¶ During the second half of the twentieth century, Scandinavian potters and glassmakers drew on elements present in China and Japan during the period of the Sung Dynasty to produce pieces of beauty and elegance that combined subtle glazes and classical shapes. The qualities came to characterize Scandinavian design in combining the fundamentals of craftsmanship, quality, subtlety, and a relationship to the natural surroundings. With 380 color photographs to illustrate the work, this book is a must for the ceramics and glass collector as well as those who appreciate the results of a collaboration between artist and nature. Concentrating on designs produced in Sweden, Denmark, and Finland following World War II, the book presents the works of ceramics companies such as R**rstrand, Gustavsberg, Arabia, Saxbo, and Palshus, as well as the glass of Orrefors, Kosta, and Iittala. Designs by some of the greatest names in contemporary Scandinavian ceramic and glass design, including Berndt Friberg, Stig Lindberg, Gunnar Nylund, Wilhelm K **ge, Edward Hald, Sven Palmqvist, Tapio Wirkkala, Timo Sarpaneva, and Vicke Lindstrand, will be appreciated by all students of twentieth century design. The guide to current prices will please the collector.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 5129
€ 57.50 [Appr.: US$ 62.7 | £UK 49 | JP¥ 9786]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
Delfts Aardewerk.
Amsterdam 1980, 29 x 32,5 cm), 204 pp. Dutch text, 180 ills. (colour & b/w,), 104 ills. of marks, clothbound/d-jacket.
¶ Fraai overzicht van de geschiedenis van het Delftse aarderwerk in de 17de en 18de eeuw. Ontwikkeling en technieken komen uitgebreid aan de orde. Met 180 grote afbeeldingen in kleur en zwart wit en 104 merken van Delftse palteelbakkerijen. Bibliografie en index.
¶ Fraai overzicht van de geschiedenis van het Delftse aarderwerk in de 17de en 18de eeuw. Ontwikkeling en technieken komen uitgebreid aan de orde. Met 180 grote afbeeldingen in kleur en zwart wit en 104 merken van Delftse palteelbakkerijen. Bibliografie en index.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 3583
€ 20.00 [Appr.: US$ 21.81 | £UK 17.25 | JP¥ 3404]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
Delfts aardewerk. Merken en fabrieken. / Dutch Delftware. Marks and factories.
September 2017, (23 x 29,7 cm), 324 pp., Dutch/ English/ French and Japanese text, over 1.200 colour ills, hardcover.
¶ Delft en aardewerk zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Al eeuwenlang wordt het hier geproduceerd. Met name het Delfts blauw was bij rijke families zeer populair. En nog steeds is het Delfts aardewerk wereldwijd een begrip. Voor het eerst toont antiquair en verzamelaar Léon-Paul van Geenen zijn omvangrijke collectie. Delfts aardewerk toont onder meer nooit eerder gepubliceerde bodemvondsten, halffabricaten, tegels, spreukenborden, miniaturen, Oranjegoed, tabakspotten, Chinese voorstellingen, boerendelfts en medische voorwerpen. Met honderden afbeeldingen, uitgebreide catalogus en veel nieuwe inzichten geeft dit boek een gedegen samenvatting van zo'n vier eeuwen Hollands aardewerkglorie. Met veel informatie over plateelbakkers en makers en merken. // Delft and pottery are inextricably linked. For centuries it has been produced here. Delftware was very popular with wealthy families. And to this day Delftware is a household name worldwide. For the first time antiques dealer and collector Léon-Paul van Geenen shows his extensive collection of Delft Blue. With hundreds of images, an extensive catalogue and many new insights, this book provides a thorough summary of almost four centuries of Dutch pottery brilliance. // Delft et la poterie sont inextricablement liés. Elle a été produite ici pendant des siècles. La faïence de Delft était en particulier populaire auprès des familles aisées. Et encore à ce jour la faïence de Delft est un nom connu dans le monde. Pour la première fois, l'antiquaire et collectionneur Léon-Paul van Geenen montre son importante collection. Avec des centaines d'images, un important catalogue et de nombreuses connaissances, ce livre apporte un résumé approfondi de presque quatre siècles de maîtrise de la poterie néerlandaise.
¶ Delft en aardewerk zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Al eeuwenlang wordt het hier geproduceerd. Met name het Delfts blauw was bij rijke families zeer populair. En nog steeds is het Delfts aardewerk wereldwijd een begrip. Voor het eerst toont antiquair en verzamelaar Léon-Paul van Geenen zijn omvangrijke collectie. Delfts aardewerk toont onder meer nooit eerder gepubliceerde bodemvondsten, halffabricaten, tegels, spreukenborden, miniaturen, Oranjegoed, tabakspotten, Chinese voorstellingen, boerendelfts en medische voorwerpen. Met honderden afbeeldingen, uitgebreide catalogus en veel nieuwe inzichten geeft dit boek een gedegen samenvatting van zo'n vier eeuwen Hollands aardewerkglorie. Met veel informatie over plateelbakkers en makers en merken. // Delft and pottery are inextricably linked. For centuries it has been produced here. Delftware was very popular with wealthy families. And to this day Delftware is a household name worldwide. For the first time antiques dealer and collector Léon-Paul van Geenen shows his extensive collection of Delft Blue. With hundreds of images, an extensive catalogue and many new insights, this book provides a thorough summary of almost four centuries of Dutch pottery brilliance. // Delft et la poterie sont inextricablement liés. Elle a été produite ici pendant des siècles. La faïence de Delft était en particulier populaire auprès des familles aisées. Et encore à ce jour la faïence de Delft est un nom connu dans le monde. Pour la première fois, l'antiquaire et collectionneur Léon-Paul van Geenen montre son importante collection. Avec des centaines d'images, un important catalogue et de nombreuses connaissances, ce livre apporte un résumé approfondi de presque quatre siècles de maîtrise de la poterie néerlandaise.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 6780
€ 60.00 [Appr.: US$ 65.42 | £UK 51.25 | JP¥ 10211]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
De tijdloze schoonheid van Delftsch wit. / The timeless beauty of White Delft.
July 2013, (23 x 29,7 cm), 264 pp., Dutch/ English/ Japanese text, ca. 400 colour ills, hardcover.
¶ Wie aan Delft denkt, denkt aan 'blauw'. Toch was Delfts wit in de 17de eeuw minstens zo populair. Over oorsprong, gebruik en misverstanden: de historie van de puurste faience verschijnt Delftsch wit van de antiquair en verzamelaar Léon-Paul van Geenen. In dit boek gaat hij in op de lange historie, het gebruik het productieproces van Delfts wit, de Delftse plateelfabrieken, en de toepassing van de witte stukken op vermaarde schilderijen. Voor het eerst toon antiquair en verzamelaar Leon-Paul van Geenen zijn omvangrijke collectie. Het boek is geïllustreerd met honderden afbeeldingen en bevat een uitgebreide catalogus. Met veel nieuwe inzichten is dit de eerste monografie over Delfts wit in haar soort. // This book on White Delft tells everything about the rich history and the use of White Delft, the process of production, the Delft pottery factory and the appliance of the white pieces in famous paintings. For the first time in history, antique-dealer and collector Leon-Paul van Geenen reveals his comprehennsive collection. With hundreds of images, an extensive catalogue and many new insights, this is the first monograph about white Delft in its kind.
¶ Wie aan Delft denkt, denkt aan 'blauw'. Toch was Delfts wit in de 17de eeuw minstens zo populair. Over oorsprong, gebruik en misverstanden: de historie van de puurste faience verschijnt Delftsch wit van de antiquair en verzamelaar Léon-Paul van Geenen. In dit boek gaat hij in op de lange historie, het gebruik het productieproces van Delfts wit, de Delftse plateelfabrieken, en de toepassing van de witte stukken op vermaarde schilderijen. Voor het eerst toon antiquair en verzamelaar Leon-Paul van Geenen zijn omvangrijke collectie. Het boek is geïllustreerd met honderden afbeeldingen en bevat een uitgebreide catalogus. Met veel nieuwe inzichten is dit de eerste monografie over Delfts wit in haar soort. // This book on White Delft tells everything about the rich history and the use of White Delft, the process of production, the Delft pottery factory and the appliance of the white pieces in famous paintings. For the first time in history, antique-dealer and collector Leon-Paul van Geenen reveals his comprehennsive collection. With hundreds of images, an extensive catalogue and many new insights, this is the first monograph about white Delft in its kind.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 5537
€ 44.95 [Appr.: US$ 49.01 | £UK 38.5 | JP¥ 7650]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
Goedewaagen's gebruiksgoed.
Lochem/ Den Bosch 1994, 96 pp. Dutch text, 70 ills. (most colour), cloth.
¶ Doctoraal scriptie bewerkt tot een zeer toegankelijk en goed gedocumenteerde publicatie over het van oorsprong Goudse keramiekbedrijf Goedewaagen. Uitgebreide beschrijving van de objecten, met productienummers. Veel historische en kunsthistorische informatie, met name over de ontwerper Zweitse Landsheer.
¶ Doctoraal scriptie bewerkt tot een zeer toegankelijk en goed gedocumenteerde publicatie over het van oorsprong Goudse keramiekbedrijf Goedewaagen. Uitgebreide beschrijving van de objecten, met productienummers. Veel historische en kunsthistorische informatie, met name over de ontwerper Zweitse Landsheer.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 2148
€ 19.50 [Appr.: US$ 21.26 | £UK 16.75 | JP¥ 3319]
Porzellan der KPM Berlin 1918-1988. Geschichte, Werke und Künstler.
04 2020, (25,4 x 31,8 cm), 1216 pp. German text, some 2.000 ills., (mostly colour) hardcover
¶ Three impressive volumes in a slipcase The three-volume work is dedicated to the years when the Königliche Porzellan-Manufaktur (Royal Porcelain Factory; KPM) operated under the name 'Staatliche Porzellan-Manufaktur Berlin' (State Porcelain Factory) and thus closes a striking gap in the research. The author Tim D. Gonert presents the history of the factory in the twentieth century and provides an overview of the huge variety of forms and artistic decorations in the modern porcelain produced in Berlin based on over 2,000 compiled objects. The objects, all of which have been photographed anew, are accompanied by scholarly texts and archival photos resulting from research and work with documentary materials over many years. The volume of biographies describes the life and work of the most important designers in over sixty essays and thus rounds off this wonderful reference work for craftsmanship and design.
¶ Three impressive volumes in a slipcase The three-volume work is dedicated to the years when the Königliche Porzellan-Manufaktur (Royal Porcelain Factory; KPM) operated under the name 'Staatliche Porzellan-Manufaktur Berlin' (State Porcelain Factory) and thus closes a striking gap in the research. The author Tim D. Gonert presents the history of the factory in the twentieth century and provides an overview of the huge variety of forms and artistic decorations in the modern porcelain produced in Berlin based on over 2,000 compiled objects. The objects, all of which have been photographed anew, are accompanied by scholarly texts and archival photos resulting from research and work with documentary materials over many years. The volume of biographies describes the life and work of the most important designers in over sixty essays and thus rounds off this wonderful reference work for craftsmanship and design.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 8500
€ 198.00 [Appr.: US$ 215.9 | £UK 168.75 | JP¥ 33698]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
Scandinavian Art Pottery: Denmark and Sweden.
2005, (21,3 x 28,2 cm) 192 pp. English text, 497 ills., hardcover.
¶ Scandinavian art pottery, long appreciated regionally, has enjoyed a rediscovery by international collectors over the past five years. Using almost 500 dramatic color photos, this book explores the major factories, workshops, and studios that initiated and created ceramic modernism in Scandinavia, including Royal Copenhagen, Saxbo, Kahler Keramiks, Ipsen, Gustavsberg, and Tobo. Also recounted are brief histories of Denmark and Sweden's most influential designers, including Patrick Nordstrom, Axel Salto, Nils Thorsson, Cathinka Olsen, Gertrud Vasegaard, Josef Ekberg, and Gunnar Nylund. Written by a recognized expert in the field, this long anticipated book provides well researched, up-to-date information on the factories and ceramicists that collectors are most interested in, plus accurate information on marks, dating, and updated values. Clearly photographed and written, this essential reference will provide collectors with the knowledge necessary to enhance and build unique and valuable collections of some of the finest art pottery ever created.
¶ Scandinavian art pottery, long appreciated regionally, has enjoyed a rediscovery by international collectors over the past five years. Using almost 500 dramatic color photos, this book explores the major factories, workshops, and studios that initiated and created ceramic modernism in Scandinavia, including Royal Copenhagen, Saxbo, Kahler Keramiks, Ipsen, Gustavsberg, and Tobo. Also recounted are brief histories of Denmark and Sweden's most influential designers, including Patrick Nordstrom, Axel Salto, Nils Thorsson, Cathinka Olsen, Gertrud Vasegaard, Josef Ekberg, and Gunnar Nylund. Written by a recognized expert in the field, this long anticipated book provides well researched, up-to-date information on the factories and ceramicists that collectors are most interested in, plus accurate information on marks, dating, and updated values. Clearly photographed and written, this essential reference will provide collectors with the knowledge necessary to enhance and build unique and valuable collections of some of the finest art pottery ever created.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 5130
€ 62.50 [Appr.: US$ 68.15 | £UK 53.25 | JP¥ 10637]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
De collectie Holland. Art Nouveau-keramiek van de Faience- en Tegelfabriek 'Holland' te Utrecht.
2006, (24,5 x 29 cm), 160 pp. Dutch text, 230 ills., (200 in colour), clothbound.
¶ cDit bedrijf, opgericht in 1894 door Jan Willem Mijnlieff (1862-1940), produceerde handbeschilderd aardewerk in een eigen herkenbare vormgeving met opvallende modellen en zorgvuldig uitgewerkte decors in warme tinten. Naast sieraardewerk vervaardigde 'Holland' tegels, tableaus en lambriseringen naar ontwerp van Jac. van den Bosch en andere kunstenaars. In opdracht van firma 't Binnenhuis werden in de jaren 1904-1905 serviezen uitgevoerd naar ontwerp van H.P. Berlage en Jac. van den Bosch. Van 1906 tot aan de sluiting van het bedrijf in 1917 werden uitsluitend tegels geproduceerd. In deze uitgave wordt de geschiedenis van deze bijzondere fabriek voor het eerst uitvoerig belicht.
¶ cDit bedrijf, opgericht in 1894 door Jan Willem Mijnlieff (1862-1940), produceerde handbeschilderd aardewerk in een eigen herkenbare vormgeving met opvallende modellen en zorgvuldig uitgewerkte decors in warme tinten. Naast sieraardewerk vervaardigde 'Holland' tegels, tableaus en lambriseringen naar ontwerp van Jac. van den Bosch en andere kunstenaars. In opdracht van firma 't Binnenhuis werden in de jaren 1904-1905 serviezen uitgevoerd naar ontwerp van H.P. Berlage en Jac. van den Bosch. Van 1906 tot aan de sluiting van het bedrijf in 1917 werden uitsluitend tegels geproduceerd. In deze uitgave wordt de geschiedenis van deze bijzondere fabriek voor het eerst uitvoerig belicht.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 3814
€ 29.95 [Appr.: US$ 32.66 | £UK 25.75 | JP¥ 5097]
Der Schöne Schein. Deutsche Fayencekunst . Die Sammlung für Angewandete Kunst, Köln.
June 2013, (22,5 x 28,5 cm), 440 pp. German text, some780 colour ills., hardcover.
¶ Der 'schöne Schein' ist ein Leitmotiv des barocken Zeitalters. In dieser Zeit der Repräsentation, des Glanzes, der Üppigkeit und Lebenslust gehörte die Fayence neben dem Silber im Bereich der höfischen und adligen, aber auch der bürgerlichen Tischkultur seit Mitte des 17. und bis weit ins 18. Jahrhundert hinein zum begehrten Prunkgeschirr für Tafel und Etagere. Zunächst diente die Fayence - eine Irdenware mit einer wei§en, deckenden Zinnglasur - als täuschend echter 'Ersatz' für das über den Seeweg importierte, hochbegehrte chinesische Porzellan. Mit der Zeit entwickelte sich eine eigenständige, reiche und überaus reizvolle europäische Fayencekultur._Der opulent bebilderte Bestandskatalog des MAKK erschlie§t einen seit Museumsgründung 1888 wissenschaftlich unbearbeiteten, der Öffentlichkeit wie der Fachwelt weitgehend unbekannten, aber bedeutenden Kunstbestand. Annähernd 180 der prächtigen, für die begleitende Sonderausstellung sorgfältig restaurierten Kostbarkeiten aus Fayence werden in Bild und Text ausführlich vorgestellt. Die meisterhaft dekorierten und bemalten Kunstwerke zeugen noch heute von einer der kreativsten und produktivsten Epochen der europäischen Kunst-, Kultur- und Sozialgeschichte.
¶ Der 'schöne Schein' ist ein Leitmotiv des barocken Zeitalters. In dieser Zeit der Repräsentation, des Glanzes, der Üppigkeit und Lebenslust gehörte die Fayence neben dem Silber im Bereich der höfischen und adligen, aber auch der bürgerlichen Tischkultur seit Mitte des 17. und bis weit ins 18. Jahrhundert hinein zum begehrten Prunkgeschirr für Tafel und Etagere. Zunächst diente die Fayence - eine Irdenware mit einer wei§en, deckenden Zinnglasur - als täuschend echter 'Ersatz' für das über den Seeweg importierte, hochbegehrte chinesische Porzellan. Mit der Zeit entwickelte sich eine eigenständige, reiche und überaus reizvolle europäische Fayencekultur._Der opulent bebilderte Bestandskatalog des MAKK erschlie§t einen seit Museumsgründung 1888 wissenschaftlich unbearbeiteten, der Öffentlichkeit wie der Fachwelt weitgehend unbekannten, aber bedeutenden Kunstbestand. Annähernd 180 der prächtigen, für die begleitende Sonderausstellung sorgfältig restaurierten Kostbarkeiten aus Fayence werden in Bild und Text ausführlich vorgestellt. Die meisterhaft dekorierten und bemalten Kunstwerke zeugen noch heute von einer der kreativsten und produktivsten Epochen der europäischen Kunst-, Kultur- und Sozialgeschichte.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 5803
€ 52.50 [Appr.: US$ 57.25 | £UK 44.75 | JP¥ 8935]
Catalogue: Porselein & Aardewerk / Porcelain & Pottery
Lust auf Dekor. KPM-Porzellane zwischen Jugensdtil und Art Deco. Die Ara Theo Schmuz-Baudiss. -/- 30%
September 2013, (23,5 x 30 cm), 200 pp. German text, 137 colour & 17 b/w. ills., hardcover.
¶ BOOKSALE 45,00 Now Û 31,50 Zwischen Jugendstil und Art Deco bewegen sich die edlen Porzellane der Königlichen Porzellan-Manufaktur Berlin von 1902 bis 1925. Während der Ära des Künstlers Theo Schmuz-Baudi§ als Entwerfer und Direktor der KPM entstanden viele neuartige Dekore: Phantasievolle Ornamente, Blumen, Tiere und Landschaften. In ihrer faszinierenden Vielfalt machen sie die Vasen und Service zu einem Fest der Sinne. Sie begeistern durch meisterhafte Ausführung und einzigartige Farbwirkung. Um das diesjährige 250-jährige Jubiläum der Manufaktur zu würdigen, widmet das Bröhan-Museum, das in diesem Jahr gleichzeitig sein 40-jähriges Bestehen feiert, dem Porzellan des beginnenden 20. Jahrhunderts eine Sonderausstellung. Das Museum selbst hat eine bedeutende Sammlung von KPM-Porzellanen vorzuweisen und ergänzt die Exponate durch grafische Vorlagen, die die Entstehung der au§ergewöhnlichen Designs veranschaulichen. Als Direktor eines preu§ischen Staatsbetriebes agierte Theo Schmuz-Baudi§ im Spannungsfeld zwischen Tradition und Innovation. Eine Öffnung in Richtung Moderne barg durchaus Konfliktpotential. Das wird am Beispiel des figürlichen Tafelaufsatzes 'Hochzeitszug' von Adolf Amberg deutlich, der wegen seiner freizügigen Darstellungsweise bei Hofe zu Verstimmungen geführt haben soll, aber dennoch 1908 von Schmuz-Baudi§ in das Figurenprogramm der KPM aufgenommen wurde.
¶ BOOKSALE 45,00 Now Û 31,50 Zwischen Jugendstil und Art Deco bewegen sich die edlen Porzellane der Königlichen Porzellan-Manufaktur Berlin von 1902 bis 1925. Während der Ära des Künstlers Theo Schmuz-Baudi§ als Entwerfer und Direktor der KPM entstanden viele neuartige Dekore: Phantasievolle Ornamente, Blumen, Tiere und Landschaften. In ihrer faszinierenden Vielfalt machen sie die Vasen und Service zu einem Fest der Sinne. Sie begeistern durch meisterhafte Ausführung und einzigartige Farbwirkung. Um das diesjährige 250-jährige Jubiläum der Manufaktur zu würdigen, widmet das Bröhan-Museum, das in diesem Jahr gleichzeitig sein 40-jähriges Bestehen feiert, dem Porzellan des beginnenden 20. Jahrhunderts eine Sonderausstellung. Das Museum selbst hat eine bedeutende Sammlung von KPM-Porzellanen vorzuweisen und ergänzt die Exponate durch grafische Vorlagen, die die Entstehung der au§ergewöhnlichen Designs veranschaulichen. Als Direktor eines preu§ischen Staatsbetriebes agierte Theo Schmuz-Baudi§ im Spannungsfeld zwischen Tradition und Innovation. Eine Öffnung in Richtung Moderne barg durchaus Konfliktpotential. Das wird am Beispiel des figürlichen Tafelaufsatzes 'Hochzeitszug' von Adolf Amberg deutlich, der wegen seiner freizügigen Darstellungsweise bei Hofe zu Verstimmungen geführt haben soll, aber dennoch 1908 von Schmuz-Baudi§ in das Figurenprogramm der KPM aufgenommen wurde.
Scriptum Art Books v.o.f.Professional sellerBook number: 5697
€ 31.50 [Appr.: US$ 34.35 | £UK 27 | JP¥ 5361]
Previous page | Pages: 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | - Next page